院藏精品 | 王个簃《绣球文竹》
【编者按】在艺术的长河中，经典之作是照亮时代的星辰，承载着文化的传承与创作者的心血。中国国家画院藏纳诸多艺术珍品，它们是艺术发展历程的鲜活见证，更是启迪当下、滋养心灵的宝藏。“院藏精品” 栏目，旨在打开这扇艺术宝库的大门，与大家共赏佳作。我们将聚焦李可染等大师经典。让院藏精品走出库房、展厅，成为连接大众与艺术的桥梁，让更多人领略中国艺术的独特魅力，在墨韵丹青中，探寻艺术永恒的生命力。
绣球文竹 137cm×67cm 1984年 中国国家画院藏
王个簃师事吴昌硕，在缶老辞世后，他又继续推行“吴派”金石大写意画风。但是，从一开始，他就展示着自己的个性。他以袁枚《随园诗话》中“不学古人，法无一可，竞似古人，何处着我”之言为艺术追求境界，很认真地解决“学古人”与“着我”的艺术关系。王个簃在绘画上，一生专攻花卉蔬果和水墨山水，当然他对诗文书画、金石篆刻有全面的追求和融会。张大千在一篇《自序》中称道：“荷芰梅兰，吾仰郑曼青、王个簃。”同时代的齐白石、徐悲鸿、刘海粟等都对他的花卉金石大写意之作予以好评。但在水墨山水画方面，却很少被外人提及，其实恰恰是吴昌硕很早就重视他的“猛笔”“临大涤”，冯君木也曾命王个簃作石涛笔法的大幅山水。这一追求，一直延续到他的晚年，放笔大写意水墨山水，行云浮天，流水遍地，飞鸟翔集，浮想联翩，正是他“何处着我”的去踪。
——丁羲元《王个簃画集序》
王个簃（1896年—1988年），原名贤，字启之，号个簃，江苏海门人。幼读诗书，喜绘画与治印。1923年入吴昌硕家做家教，不久拜其门下。20世纪30年代曾任上海美专、昌明艺专、新华艺专教职；1949年后曾历任上海画院画师、副院长，西泠印社副社长。王氏擅书画篆刻，是继陈师曾、王一亭之后吴氏弟子中最富功力与成就者。其画逼似乃师，但气质有所不同——较之吴昌硕的浑强重拙，王氏画风相对秀逸，晚岁求变，趋于生辣苍浑。
——郎绍君《守护与拓进——二十世纪中国画谈丛》
编辑 | 齐丽梅