金石学，是“研究中国历代金石之名义、形式、制度、沿革，及其所刻文字图像之体例作风；上自经史考订、文章义例，下至艺术鉴赏之学也”。西汉已开始对古代文字和铜器进行研究，但未成体系。至宋，由于恢复礼制，重视经学，兴起收藏和研究古器物的热潮，形成著录、校勘、鉴别、考订金石的专门而又系统的方法，遂形成一门独立的学问。元明渐趋衰弱，清代倡导儒家经典，推崇“朴学”，以顾炎武为代表的学者，强调“经世致用”，注重考据，遂将与小学密切相关的金石学推向高潮，以金石为主要师法对象的清代碑学也随着金石考据学的兴起而繁盛。

刻帖是将墨迹摹刻在石版或木版上传拓后供人们临习和鉴赏，是保存和传播书法作品的重要复制方法。据文献记载，刻帖始于五代，自宋元至明清从未间断，均有刻帖存世。后衍生出研究考订刻帖源流、时代、体例、拓本真伪和文字内容等的学问，也形成以名家墨迹、法帖作为师法对象和审美风尚的帖学流派。

王国维尝谓“金石之学，创自宋代，不及百年，已达完成之域”。宋代金石学兴盛的表现之一，即出现了一批重要的金石学奠基之作，如徽宗敕撰《宣和博古图》、刘敞《先秦古器图碑》、吕大临《考古图》、欧阳修《集古录跋尾》、赵明诚《金石录》等，从而确立了金石学证经补史的学术传统。衍至清乾嘉以降，金石学研究达到鼎盛，范围扩大至镜鉴、兵符、砖瓦、封泥及至甲骨、简牍，也为清代碑学书法的兴起推波助澜。而“刻帖”作为学习书法的基本手段和方式，同样盛行于宋代，其中北宋淳化年间的《淳化阁帖》收录了先秦至隋唐千年间帝王、名臣、书家墨迹，是我国第一部大型汇刻丛帖，被誉为“法帖之祖”。之后，《潭帖》《绛帖》《大观帖》等汇刻丛帖和各种单帖层出不穷，作为泛视觉艺术的存在，对法书在当时的传播以及后世的流布发挥了重要作用，具有深远的文化价值。宋代之前的书法遗迹多赖金石而保存，随着宋代刻帖风气的开启，宋代以后的书法也多借刻帖的流行而发展。宋之前的金石和宋以降的刻帖代表着书法的两种不同审美和流派，就像书法的两个翅膀，共同维护着书法的平衡和持续发展。为系统地研究书法古迹，深挖传统，推动书法的全新发展，中国国家画院书法篆刻所自2020 年开始，采用“品”方式从金石书法研究入手，先后举办了“缘于图像背景的社会和艺术•金石书法研究与创作系列展”，已成功举办了“汉隶十二品新探”“三国两晋南北朝刻石三十品新探”“篆书廿九品新探”“隋唐刻石三十品新探”四次展览，得到社会各界的深切关注，形成了广泛而深远的文化影响力。

刻帖作为金石之后的重要书法史料，在书法史上产生过重要影响，具有重要的研究价值，继上述金石系列研究展之后，为了全面展示中国金石文化艺术在宋、元、明、清的历史面貌，2024 年底，中国国家画院和西泠印社共同主办“金石学史研究与刻帖书法新探”，大力促进金石学在当代研究的新发展。这次金石研究系列展大致有几个方向：历代金石学文献、著录研究，金石学家研究，金石收藏研究，物质文化遗产研究（涵盖青铜器实物、图像，摩崖石刻、拓本等）。

历代刻帖研究是指汇刻丛帖与各种单帖的书法与审美研究，包括对刻帖刊刻时代、地点考辨，拓本传拓年代、流传和释文阐释等研究，以及对传统帖学书法实践的研究，诸如金石学者书法家研究，帖学书风、字体研究，帖学创作实践、审美研究，与“品”相关的美学理论、诗词研究，等等。本次展览旨在全面梳理、展示中国古代金石、刻帖，以金石学史的叙事方法去感触历史，将上古三代金石到明清刻帖及其当代创作做一体呈现，不仅是对碑学审美的体系性构建，也是对帖学在当代发展“全历史性”的新体系化阐释。

本次展览自筹备以来便得到西泠印社、中国书画收藏家协会金石碑帖研究委员会、西安博物院、河南印社、山东印社、京华印社、终南印社、陕西汉唐石刻博物馆、济宁市汉文化博物馆、海岱美术馆、吴式芬金石文化研究会等单位的大力支持，征集金石、刻帖360 余件。同时开展的金石学史与刻帖书法新探创作展，采用邀请和投稿相结合的方式，经评审共有118 件书法篆刻作品入展，43 篇论文入选，基本展现了当代书家、学者对金石学和刻帖的全新理解。